Russie.net, le web franco-russe depuis 1997 !






Новости
Главная > По-русски > Новости > Хованщина на парижской сцене Оперы Бастилия



Хованщина на парижской сцене Оперы Бастилия

С 22 января 2013 г.

На парижской сцене Оперы Бастилия снова легендарная историческая музыкальная драма «Хованщина» в 5-ти действиях, 6-ти картинах (1886).

Именно эта версия на музыку Модеста Мусоргского (1839 – 1881) еще с 2001 года вошла в репертуар парижской национальной оперы.

JPEG - 40.7 кб

Постановка

«Хованщина» была поставлена 21февраля в1886 года труппой любительского театра Кононова в Санкт – Петербурге.

Оркестровку ее чарующей музыки, несущейся из глубины веков, часто изменяли. Свои версии предложили и Римский-Корсаков, и Равель со Стравинским, и Астафьев и Шостакович.

Как известно, Мусоргский «Хованщину» так и не закончил. В июле 1872 года он написал Стасову: «Соделал тетрадку и назвал ее „Хованщина“, народная музыкальная драма». Мусоргский закончил клавир, но не хватило (по его словам ) лишь «незначительного окончания в заключительной сцене самосожжения», однако партитура оперы осталась незавершенной. После его смерти за дело взялся его друг великий компоэитор Римский-Корсаков. Погрузившись в музыкальный мир Мусоргского, он признавался: «Мне кажется, что меня даже зовут Модестом Петровичем». На парижской сцене Оперы Бастилия «Хованщина» исполняется в редакции Шостаковича 1956 года,

JPEG - 52.4 кб

В основу либретто легла реальная история России времён стрелецкого бунта 1682-го года и прихода к власти царя Петра I. Основные действующие лица оперы - это также и основные действующие лица стрелецкого бунта, получившего названия "хованщины": князь Иван Хованский - начальник стрельцов, и князь Василий Голицын. Третьим действующим лицом оперы является старец Досифей, представляющий старообрядцев, которые во времена этой стрелецкой смуты подняли голову и попытались снова стать официальной силой русского общества.

JPEG - 14.4 кб

Лирическим контрапунктом основному сюжету в опере проходит одинокая неразделённая любовь Марфы (Лариса Дядькова) к сыну Хованского Андрею (Владимир Галузин).

Галузин — один из выдающихся российских теноров и один из первых оперных артистов современности. Владимир Галузин получил музыкальное образование в Новосибирской государственной консерватории им. М.И. Глинки (1984). В 1980-1988 гг. являлся солистом Новосибирского театра оперетты, а в 1988-1989 гг. – солистом Новосибирского театра оперы и балета. В 1989 году Владимир Галузин вошел в оперную труппу театра «Санктъ-Петербургъ Опера». С 1990 года певец является солистом Мариинского театра.
Владимир Галузин – один из ведущих драматических теноров мира, обладающий великолепным голосом и огромным артистическим дарованием, позволяющим ему блистательно исполнять даже сложные роли. Галузин известен во всем мире. За последние двадцать лет он выступил в известнейших оперных театрах и концертных залах мира, в числе которых: Метрополитен-Опера (Нью-Йорк), Лирическая опера Чикаго, Оперный театр Сан-Франциско.

JPEG - 12.8 кб

Наталья Тимченко - очень красивая певица, которая представила великолепный спектакль, трогательную героиню, постоянно преображающуюся; она играет, свободно движется, характер её страдающей героини Эммы меняется в процессе спектакля, также как меняется энергия, регистр, и сам вокальный стиль певицы в переходах от сложной и мощной оперной техники к традиционному итальянским пению… Необыкновенная энергия сопровождающая спектакль, усиливает возможности человеческого пения Натальи Тимченко, большой размах её голоса волнует, особенно в виртуозном верхнем регистре.

Опера Хованщина на парижской сцене Оперы Бастилия грандиозна трагической музыкой, мистическими декорациями, впечатляющими иконами, богатыми костюмами и кокошниками, хотя порой несколько бутафорными, а главное великолепными исполнителями ведущих партий, собранными из главных театров России, Украины и Молдавии вместе с хором и оркестром парижской национальной оперы. Несмотря на все театральные условности, возникает атмосфера России времён церковного раскола и стрелецкого бунта, борьбы за власть наверху, и драмы народа России.

Парад исполнителей продолжает обладатель редкостного по красоте баса Орлин Анастасов в партии Досифея (сто один год назад в Мариинском театре эту партию исполнил Федор Шаляпин, именно он подарил новую жизнь шедевру Мусоргского).
Молодому болгарскому басу Орлину Анастасову всего 36 лет, но он уже 13 лет поет в таких театрах, как „Метрополитен” и „Ковент-Гарден”. Орлин – всемирно признанный бас, наследник традиции, поставленной незабываемым болгарином Николаем Гяуровым. Триумф Орлина Анастасова на сценах больших оперных театров объясняется сочетанием его изумительного голоса, яркого сценического присутствия и уникальной индивидуальности.

JPEG - 12.2 кб

Лариса Дядькова достигает подлинного сценического и вокального совершенства в образе Марфы. Её темброво богатое меццо-сопрано широкого диапазона дает возможность понимать охваченному эмоциями слушателю, что происходит в течение этого 4-часового представления.

Лариса Дядькова родилась в Зеленодольске (Татарстан). В 1978 году окончила Ленинградскую государственную консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова (класс И.П. Левандо-Тимановой). С 1978 года Лариса Дядькова входит в состав оперной труппы Мариинского театра.
Лариса Дядькова выступала в известнейших оперных театрах, среди которых Венская государственная опера, Опера Бастиль (Париж), Арена ди Верона, Королевский оперный театр Ковент-Гарден (Лондон), Ла Скала (Милан), Лирик-опера (Чикаго), принимала участие в международных музыкальных фестивалях в Зальцбурге, Брегенце и Глайндборне. С 1996 года Лариса Дядькова является приглашенной солисткой театра Метрополитен-опера (Нью-Йорк), на сцене которого исполнила партии Азучены («Трубадур»), Амнерис («Аида»), Ульрики («Бал-маскарад»), Марфы («Хованщина»), Иродиады («Саломея») и Фрики («Валькирия»).

Баритон Сергей Мурзаев, Лауреат Всесоюзного конкурса вокалистов им. Глинки (1 премия, 1991), Лауреат Международного конкурса вокалистов имени Марио дель Монако (II премия, Сицилия, 1991), Лауреат Международного конкурса вокалистов имени Лючано Паваротти (I премия, Филадельфия, 1992), Лауреат Международного конкурса I Cestelli (II премия, 1995), в 1999 году за исполнение партии Малатесты в опере "Франческа да Римини" Рахманинова был удостоен премии "Золотая маска" (сезон 1997–1998).

Сергей Мурзаев родился в селе Яланское Курганской области. В 1992 г. окончил Московскую государственную консерваторию им. П.И. Чайковского.
В 1991 году был зачислен в стажерскую группу Большого театра, с 1992 – солист оперной труппы Мариинского театра.

Среди партий, исполненных на сцене Большого театра: Сват ("Русалка"), князь Игорь ("Князь Игорь"), Андрей Щелкалов ("Борис Годунов"), Шакловитый ("Хованщина"), Лионель ("Орлеанская дева"), Евгений Онегин ("Евгений Онегин"), Елецкий, Томский ("Пиковая дама"), Роберт, Эбн-Хакиа ("Иоланта"), Григорий Грязной ("Царская невеста"), Ланчотто Малатеста ("Франческа да Римини"), Утешительный ("Игроки"), Макбет ("Макбет"), граф ди Луна ("Трубадур"), Жорж Жермон ("Травиата"), Ренато ("Бал-маскарад"), Дон Карлос ("Сила судьбы"), Амонасро ("Аида"), Сильвио ("Паяцы"), Марсель ("Богема"), Скарпиа ("Тоска").

В Мариинском театре Сергей Мурзаев участвовал в премьерах опер Верди "Макбет" (заглавная партия), "Бал-маскарад" (Ренато), "Отелло" (Яго), "Аида" (Амонасро), а также в "Хованщине" спел партию Шакловитого (все спектакли под управлением Валерия Гергиева). В сезоне 2006–2007 исполнил партию Ланчотто Малатесты в концертном исполнении оперы "Франческа да Римини" под управлением Джанандреа Нозеды в новом Концертном зале Мариинского театра и партию Скарпиа в премьерном спектакле оперы Пуччини "Тоска" (дирижер Валерий Гергиев). В нью-йоркском театре Метрополитен-опера в сезоне 2001–2002 исполнил партию Денисова в опере "Война и мир" (дирижер Валерий Гергиев). В миланском театре Ла Скала в том же сезоне спел Яго в "Отелло" (дирижер Роберто Рицци-Бриньоли) и Эбн-Хакиа в "Иоланте" (дирижер Юрий Темирканов). В Опере Бастиль в 2000 году исполнил партию Денисова (дирижер Гарри Бертини), а в 2002 – партию Щелкалова (дирижер Джеймс Конлон). В сезоне 2004–2005 партию маркиза ди Поза ("Дон Карлос") исполнил в Метрополитен-опере, партию Щелкалова – в новой постановке Парижской оперы (дирижер Александр Ведерников).

JPEG - 42.1 кб

Андрей Сербан поставил «Хованщину» вполне традиционно. Все начинается величаво. Под колокольный звон медленно поднимается занавес (у Мусоргского в либретто — «восходит солнце»), и зрители оказываются на Красной площади. Шакловитый (Сергей Мурзаев), диктующий Подъячему (Вадим Заплечный) донос на Хованских; приветствие стрельцов, первое появление князя Ивана Хованского (Глеб Никольский), дуэт Андрея (Владимир Галузин) и Эммы (Наталья Тимченко) — все первое действие проходит на фоне гигантских (под стать сцене театра) куполов собора Василия Блаженного.


JPEG - 33 кб

Главные роли исполняют:
- Владимир Галузин (Андрей Хованский) и Лариса Дьяткова (Марфа).
- Либретто композитора Владимира Стасова
- Оркестровка Дмитрия Шостаковича
- Спектакль на русском языке, сопровождается синхронными титрами на французском языке.


Модест Мусоргский, русский композитор, член «Могучей кучки».
Игре на фортепиано Мусоргский учился у Антона Герке и стал хорошим пианистом. От природы обладая красивым камерным баритоном, он охотно пел на вечерах в частных музыкальных собраниях. В 1852 г. фирмой Бернард в Санкт-Петербурге издана фортепианная пьеса Мусоргского, первая публикация композитора. В 1858 г. Мусоргский написал два скерцо, из которых одно было инструментовано им для оркестра и в 1860 г. исполнено в концерте Русского музыкального общества, под управлением А. Г. Рубинштейна.
Работу над крупной формой Мусоргский начал с музыки к трагедии Софокла «Эдип». Следующий крупный замысел — оперу «Борис Годунов» по трагедии А. С. Пушкина — Мусоргский довёл до конца. Премьера на сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге в 1874 г. состоялась на материале второй редакции оперы. В 1872 г. Мусоргский задумал драматическую оперу («народную музыкальную драму») «Хованщина» (по плану В. В. Стасова), одновременно работая и над комической оперой на сюжет «Сорочинской ярмарки» Гоголя. «Хованщина» была почти полностью закончена в клавире, но (за исключением двух фрагментов) не инструментована. Первую сценическую редакцию «Хованщины» (в том числе инструментовку) в 1883 году выполнил Н. А. Римский-Корсаков. В том же году фирма Бессель и К° издала её партитуру и клавир. Первое исполнение «Хованщины» состоялось в 1886 году в Санкт-Петербурге, в зале Кононова[3], силами любительского Музыкально-драматического кружка. В 1958 году Д. Д. Шостакович выполнил ещё одну редакцию «Хованщины». В настоящее время опера ставится преимущественно в этой редакции.

JPEG - 52.3 кб

Для «Сорочинской ярмарки» Мусоргский сочинил два первых акта, а также для третьего акта несколько сцен: Сон Парубка (где использовал музыку симфонической фантазии «Ночь на Лысой горе», сделанную ранее для неосуществленной коллективной работы — оперы-балета «Млада»), Думку Параси и Гопак. Ныне эту оперу ставят в редакции В. Я. Шебалина.

.

JPEG - 48.6 кб

.

В музыкальном творчестве Мусоргского нашли оригинальное и яркое выражение русские национальные черты. Эта определяющая особенность его стиля проявила себя многообразно: в умении обращаться с народной песней, в мелодических, гармонических и ритмических особенностях музыки, наконец, в выборе сюжетов, главным образом, из русской жизни.

Самые масштабные творческие достижения Мусоргского сосредоточены в области оперы, собственную разновидность которой он назвал (в том числе и для того, чтобы его творения в этом жанре не вызвали ассоциацию с господствовавшей в России концертно-романтической оперной эстетикой) «музыкальной драмой». «Хованщина» (по плану В. В. Стасова)— одно из лучших произведений мирового музыкального оперного театра.

Русская тема в исторической музыкальной драме «Хованщина» открывает композицию русским собором на Красной площади, и она же заканчивает её сожжением и очищением общества, преображаясь в гимн России и её православной вере.

JPEG - 26.6 кб

Особенно хочется отметить финал оперы. По либретто Марфа зажигает костер, звучит финальный хор «Господи славы, гряди во славу Твою» и совершается массовый акт самосожжения. В огне на сцене Бастилии сгорают раскольники, Марфа, Андрей, Досифей, а вместе с ними надежды на новую Россию.

JPEG - 26.4 кб

Опера Бастилия
Opéra Bastille
120 Rue de Lyon 75012 Paris
Tél : 01 40 01 17 89

Закутенкова Лидия





  Еще в разделе

0 | 10 | 20 | 30 | 40 | 50 | 60 | 70 | 80 | ... | 130

  A la une !


Semianyki (La Famille)...
Du 8 au 31 décembre 2016, Paris

"Les Motifs de l’Oural", exposition de l’artiste Nail Vagapov...
Du 5 au 10 décembre 2016

ALEST VOYAGES, tour opérateur spécialiste de la Russie...
Tour opérator spécialisé à Paris

Association Isba...
PLACE DU 1ER MAI 81100 CASTRES

Les Journées du Livre Russe...
Samedi 4 et dimanche 5 février 201

Des héros de la Seconde Guerre qui n’ont sans doute jamais existé...



Flag Counter

Russie.net, le Web franco-russe



Depuis 1997, Russie.net le Web franco-russe - Envoyer un E-mail

Envoyer un Email Envoyer un Email

Tous droits réservés © France-CEI
Téléphone : 33 6 52 92 47 35
Envoyez un mail !