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La médaille Mozart de l'Unesco au Conservatoire de Moscou13 octobre 2000 à La Maison de l'UNESCO, à Paris, a eu lieu le Concert de l'Orchestre symphonique de la Grande Salle du Conservatoire de Moscou
PROGRAMME DU CONCERT I partie : Chef d'Orchestre — L. Nikoîaev Glinka - L'ouverture de l'opéra "Rouslan et Ludmila" Ravel - Concerto pour piano (la main gauche seule) et orchestre No. 2 (re majeur). Soliste — S. Markarov II partie: Chef d'Orchestre — Michel Schumann Max Bruch - "KOL NIDREI" pour violoncelle solo et orchestre, op.47. Soliste - Raphaël Merîin III partie: Chef d'Orchestre — L. Nikoîaev Bruckner Symphonie No. 4 (deux mouvements).  L'orchestre
symphonique de la Grande salle au Conservatoire de Moscou pendant tout un
siècle jouait un rôle important en popularisation de meilleures échantillons
de la classique russe et occidentale. A son pupitre étaient debout les grands
N. Rubinchtein, P. TchaikovsIcy, S. Taneev, S. Rakhmaninov. Plus tard leur
contribution ont fait P. Bulez, M. Rostropovitch, K. Kondrachin, D. Kitacnko, G.
Rojdestvensky. Et aujourd'hui il réunit sous la direction de l'artiste
populaire de la Russie Léonid Nikolaev l'énergie de la jeunesse avec la
sagesse des maîtres mûrs de l'art d'orchestre — professeurs du Conservatoire
de Moscou.
Léonid Nikolaev appartient au nombre des plus éminents chefs d'orchestre de notre génération. Né dans0 la ville ancienne russe Arzamas, Nikolaev a terminé le Conservatoire de Moscou et puis a passé son stage sous la direction du pédagogue fameux et chef d'orchestre Ganse Svarovsky à l'Académie musicale de Vienne. En 1974 il a gagné le Grand prix de la fondation Guerhert fon Karayan au concours international des orchestres symphoniques à Berlin. Dans le rang des concerts réguliers en Russie il apparaît en qualité de Chef d'orchestre en Espagne, en Suisse, en Brésil, en Cuba, en Belgique, en Hongrie, en Bulgarie, aux Etats-Unis de l'Amérique...  Sergueï
Markarov est né à Bakou en 1953. Après un 1er prix de Piano, de Pédagogie,
de Musique de Chambre et d'Accompagnement, il décroche, en 1982, son diplôme
de perfectionnement de Piano du Conservatoire Tchaïkovski de Moscou et devient
la même année lauréat du Concours International Alexandre Casagrande en
Italie. En 1988, il est invité en France par le CNSP pour donner une série de
concerts au théâtre du Châtelet et à Pleyel. Il est membre de plusieurs
jurys de concours internationaux prestigieux, et dispense ses conseils lors de
Masters Classes en Pologne, en Finlande, en France, etc... Il est "guest
professer" du Conservatoire Tchaïkovski de Moscou. Il enseigne en France
au Conservatoire Municipal de Paris (XIXème), et a l'École Normale de Musique
de Paris Alfred Cortot.Il participe à de nombreux festivals en Allemagne, en
Finlande au Festival de Mikkelle, au Festival "Piano Jacobins" à
Toulouse, au Festival Chostakovitch de Moscou, aux "Nuits
Pianistiques" à Aix en Provence, en Hongrie à l'Académie Liszt, et à
New York au Salten Hall. Il donne des récitals à Moscou, à St-Petersbourg,
avec l'Orchestre Philharmonique de Rotterdam à Doelen Hall, au Concertgebouw à
Amsterdam. Il a joué également avec l'Orchestre Philharmonique de
Radio-France, en collabore régulièrement avec l'Orchestre du Kirov, sous la
direction de V.Gergiev, dans le cadre des "Étoiles des nuits
blanches".
 Michel
Sciiouman, né à Paris en 1950 dans une famille de musiciens amateurs de bonne
qualité, a reçu une formation musicale de niveau professionnel jusqu'à l'âge
de 20 ans. Encadré par des professeurs parisiens, il a pu étudier le piano, le
clavecin, l'orgue, le violon, l'alto, la musique de chambre et la direction
d'orchestre, parallèlement à une solide formation théorique. Ses deux sœurs
sont également musiciennes, l'une cantatrice (après avoir été facteur de
clavecins) orientée vers la musique baroque et contemporaine, l'autre altiste
à l'Orchestre Philharmonique de Radio-France. A l'âge de 20 ans, il
commence ses études de médecine et s'oriente vers sa profession actuelle:
Chirurgien Urologue et Andrologue. Malgré cette activité très prenante, il
continue ses activités musicales dans diverses formations (quatuor à corde,
deux pianos, etc), participe à des stages et master-classes, et parvient à
donner une douzaine de concerts par an. Une prédilection pour Schumann
(homonymie oblige) et les romantiques, ne l'empêche pas d'aborder le
répertoire classique ou la musique moderne (groupe des six) voire contemporaine
(quintette à corde d'Alexandre Gasparov).
Le violoncelliste français Raphaël MERLIN né en 1982. Il débute ses études musicales à l'âge de 6 ans au Conservatoire de Clermont-Ferrand, puis il se perfectionne auprès de Xavier Gagnepain au C.N.R. de Boulogne-Billancourt, où il obtient un Premier prix de violoncelle et de musique de chambre. Il a également travaillé avec Michel Strauss, Igor Kiritchenko (Quatuor Anton), Frank van Lamsweerde et Philippe Muller. Ouvert aussi bien aux œuvres contemporaines qu'aux répertoires baroque et classique, il se produit dans de multiples formations de musique de chambre avec la même passion. Musicien aux diverses facettes, il est également pianiste de jazz (Wildflower Quartet) et jeune chef d'orchestre (élève de Janes Komives).
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L'UNESCO
est déjà associée à la célébration du 100e anniversaire de la Grande
salle du Conservatoire de Moscou, auquel nous devons la formation de
nombreux interprètes du plus haut niveau international, c'est bien
volontiers que j'accorde le patronage de l'UNESCO au concert du 13 octobre
2000 et que j'accepte d'attribuer au Conservatoire la médaille Mozart
de l'UNESCO!
La
musique est une grande langue de communication entre toutes les nations et sans
limites. Au seuil du nouveau millénaire on doit admettre que c'est la culture
musicale qui a réussi à passer toutes les épreuves historiques et témoigne
avec honneur de valeurs humanitaires éternelles — la liberté, la bonté et
l'aspiration vers l'harmonie entre la terre et le ciel. La fameuse Grande Salle
du Conservatoire de Moscou célébrant son centenaire, son orchestre tissent
leur mélodie dans le concert mondial de la fraternité musicale.
