Accueil 9 Русская версия 9 Новости 9 Art Paris Art Fair 2013 выставила ангажированное искусство России

Art Paris Art Fair 2013 выставила ангажированное искусство России

В 2013 году в ярмарке приняли участие 10 российских галерей: ростовская 16thLINE art-gallery, московские Grinberg Gallery, «Эритаж», Galerie Iragui, Pecherskiy Gallery, pop/off/art, петербургские Галерея Марины Гисич (совместно с Ural Vision Gallery, Екатеринбург) и «Эрарта», владивостокская «Арка».

Всего в ярмарке искусства участвуют 144 галереи, 90 художников из 20 стран мира, которые знакомят посетителей с авангардной, современной, экспериментальной живописью, скульптурой, фотографией и графикой.

Выставка Art Paris Art Fair обычно открывает весенний художественный сезон в Гран Пале, в этом году, правда, погода стоит в Париже совсем не весенняя. Тем не менее, очередь на вернисаж в этот холодный вечер 27 марта выстроилась от самого метро. Интерес к российскому современному искусству значительно вырос за последние десятилетия. В период экономического кризиса интерес к рынку искусства обычно обостряяется. В поисках надежных и нетрадиционных инструментов для инвестиций инвесторы обратились к предметам искусства. В результате рост цен происходит буквально на глазах.
paris_art_fair_ochered.jpg

Антикварные произведения и качественное современное искусство широким потоком текут из развивающихся стран на Запад. Но этот поток разворачивается, оказывая повышательное давление на цены, когда разбогатевшие граждане этих стран начинают выкупать свое культурное наследие. Аналогичная ситуация сложилась с русским искусством. Состоятельные россияне скупают национальное искусство, причем по ценам, существенно превышающим оценки аукционистов. В результате русская живопись XIX-XX вв. оказалась в списке одних из самых доходных альтернативных активов. За ней последовала современное искусство российских художников. И это не случайно : Россия славится добротной художественной базой обучения, благодаря которой российские художники обладают артистической универсальностью.

Международная арт-галерея ‘Эритаж, расположенная в историческом центре Москвы, работает на российском рынке уже более шести лет.
Название галереи отражает цели, поставленные при создании. Основным направлением деятельности галереи ‘Эритаж является возвращение утраченной части культурного наследия России, которое в силу исторических процессов оказалось, или создавалось вне ее границ. Это искусство «русского зарубежья» и, в частности, мастеров Парижской школы.
На ярмарке искусства Art Paris Art Fair редставлены работы Николая Загрекова и Филиппа Малявина.
hermitage_gallery.jpg

Галерея “Гринберг” / Grinberg открылась в Москве в 2007 году и специализируется на фотографии, осмысляемой как часть современного искусства. Галерея “Гринберг” работает с авторами, чье творчество влияет на формирование общемирового фотографического и художественного языка. Цель галереи – введение российских авторов в общемировой художественный контекст; развитие и поддержка фотографии, несущей в себе творческий заряд и авторское высказывание.
В сотрудничестве с другими организациями галерея “Гринберг” издала несколько книг и реализовала серию выставок с участием международных имен: Сола Лейтера, Роджера Баллена, Трента Парка, Криса Андерсона, Антуана д’Агаты.

grinberg_galery.jpg
Датой основания арт-галереи «АРКА» ARKA считается апрель 1995 года.
Первые три года устроители галереи проводили выставки художников в различных залах города и занимались формированием коллекции произведений искусства. В декабре 1997 года открылся выставочный зал галереи, расположенный в центре Владивостока. Следуя главной задаче деятельности – популяризации творчества художников, галерея «Арка» занимается активной выставочной деятельностью, участвует в международных ярмарках, некоммерческих и благотворительных
проектах.Галерея представляла творчество известных приморских художников и фотографов на международных ярмарках «Арт-Москва», «Арт-Форум-Берлин», «Арт-Шанхай», «Арт-Майами», Красноярской Международной музейной Биеннале, Выставке современного русского искусства «Давай» в Берлине и Вене. Одним из достоинств галереи является коллекция произведений искусства, насчитывающая сегодня около 200 единиц хранения.
ХУДОЖНИКИ галереи «Арка» : Олег Батухтин, Александр Пырков, Илья Бутусов, Сергей Симаков, Вениамин Гончаренко, Глеб Телешов, Ольга Киселева, Маша Холмогорова, Елена Никитина, Сергей Черкасов, Михаил Павин, Аннушка Броше, Владимир Погребняк, Джордж Уммен, Лилия Зинатулина, Антон Бубновский, Группа «CHRONO». Искусство – это всегда часть жизни. Творческая деятельность галереи «Арка», направленная на постоянный диалог художника и зрителя, является яркой иллюстрацией этого определения.

paris_art_fair2013.jpg

Pecherskiy Gallery решил подвести итоги деятельности галереи, организовав коллективную выставку, куда вошли работы художников с кем они уже давно работают. « Никакой концептуальной составляющей в выставке нет, для галереи важнее понять и оценить реакцию парижской публики на искусство художников, с которыми они работают: Андрей Красулин, Роман Сакин, Арсен Савадов, Евгений Дедов, Георгий Острецов, Ростан Тавасиев, Олег Котельников, Алексей Кострома »- пояснили организаторы.

Встречи с известным коллекционером неофициального искусства Нади Брыкиной всегда настоящее событие для ценителей искусства.
Надя Брыкина (Nadia Brykina) – известный коллекционер художников нон-конформистов.
brykina.jpg
« Художники-нонконформисты жили в жестких условиях, порой были гонимы, однако шли своим путем и ни к кому не примыкали — ни к партийным властям, ни к политизированному андеграунду.
Их нонконформизм был абсолютен, поскольку проявлялся не только в отношении к советской идеологии, но и к попыткам любого другого влияния на их творчество. После перестройки они не пытались приспособиться к конъюнктуре рынка искусства и сохранили верность своему собственному творческому пути »- гордится Надя своими художниками (Владимир Андреенков,
Франциско Инфанте, Северин Инфанте, Алексей Каменский, Андрей Красулин, Михаил Крунов, Николай Маркаров, Игорь Новиков, Борис Отаров, Владимир Соскиев, Игорь Шелковский, Марлен Шпиндлер, Игорь Вулох, Владимир Яковлев, Валерий Юрлов, Юрий Злотников, Анатолий Зверев). Надя Брыкина – не только именитый коллекционер, но и художественный издатель. Чего только стоят её монографии – солидные, с огромным количеством иллюстраций, альбомы отличного качества, которые она публикует до сих пор!
gazprom.jpg

Стабильность российского общества и его будущее во многом зависят от выбора культурной составляющей развития страны.
Современное искусство распространяется на все культурное пространство, которое окружает современного человека, на среду его обитания. искусство свидетельствует о творческом потенциале России, о духовном настроении её народа. Вслед за последними изменениями в России появилось больше политического и революционного искусства. И это сразу отразилось на выставках современного искусства.

В творчестве Андрея Молодкина трудно не увидеть прямых отсылок к классическому поп-арту и концептуализму – Энди Уорхолу, Эду Руша, Джозефу Кошуту. Молодкин не устает воспроизводить общеизвестные символы и выписывать по арт-прописям наиболее часто употребляющиеся слова, от FUCK до DEMOCRACY, которые он выкладывает то гнутыми трубками на стене, то большими скульптурными буквами – в пространстве. Правда, в отличие от классиков концептуализма и поп-арта, знаки Молодкина – уже не пустые и абстрактные. Художник самым буквальным образом вновь наполняет их содержанием, причем самым что ни на есть материальным. Например, нефтью. Именно эта субстанция бежит, вместо света, по трубкам, из которых складываются слова, заполняет большие пластиковые буквы-скульптуры или плещется, как в аквариуме. Ход художника вроде бы плакатно ясен: не существует такого возвышенного и отвлеченного понятия, которое бы сохранило свой смысл, если сделать видимым его «содержимое», те единственные означаемые, которые существуют в современном мире, каким его представляет художник: власть, богатство, сила, боль. Андрея Молодкина.
molodkin_gaz.jpg

Салон показал, что тема нефти и власти нашла отражение в творчестве современных художников. Инсталляция Андрея Молодкина «Власть и нефть», бензоколонка, содержащая руку со скипетром, заполняющихся через шланги настоящей нефтью, выглядела одновременно впечатляюще и конъюнктурно.

Произведения Андрея Молодкина представлены двумя галереями Орёл (Париж/ Orel Gallery) и Blue square / Голубой сквер из Вашингтона.

Орёл также привлёк внимание крупным полотном « Газпром », выполненным в тёмных удручающих тонах. Время оптимистисческих голубых полотен Эрика Булатова, таких как « Слава КПСС » ушло безвозвратно в прошлое и в искусстве.

Blue square представила ещё одну российскую художницу : Наталью Першину (Glukiyay). Глюкля (Наталья Першина-Якиманская), художник-исследователь, соучредитель ФНО и член группы « Что делать », уже хороша известна в среде российских последователей интелектуального протеста, особенно после выставки Глюкли « Стратегии сопротивления ». Социально ангажированный арт – практик, феминист выбрала сцену французского Гран Пале, чтобы обратить внимание международной общественности к судьбе Пуси Риот (Pussy Riot). Её инсталляция с платьем не осталась незамеченной.

Галерея Марины Гисич была основана в 2000 году директором и владельцем Мариной Гисич. Cо дня открытия Галерея заняла одно из ключевых мест в мире российского современного искусства. Галерея сотрудничает с ведущими современными художниками, работы которых представляют собой не стиль, а отношения, этос места искусства в широких интеллектуальных, культурных и социальных контекстах.
Сегодня галерея активно работает с ведущими культурными, музейными институциями России, Европы и Америки, участвует в наиболее важных российских и европейских ярмарках современного искусства. Результатом стало заметное присутствие художников галереи на мировой арт – сцене.
На своем стенде Марина Гисич представила работы ведущих Российских художников: Керима Рагимова, Марины Алексеевой, Виталия Пушницкого, Владимира Кустова, Игоря Пестова, Александра Шишкин – Хокусая.

Керим Рагимов – cравнительно молодой художник 1970 года рождения.
С 1994 Г. Рагимов работает над несколькими проектами, отражающими его интерес к photo-based art: на выставке представлены работы из Человеческого проекта.

Одним из векторов выставки, посвященной России. (noblesse oblige) стало стилизованное пост-советское искусство. Не остались незамеченными экспозиции известнейшeй галереи Эрарта.
shorin.jpg
На выставке был представлен Дмитрий Шорин с его девушкой-самолётом. Работы художника легко узнаваемы, даже не столько из-за повторяющихся тем — самолётов, неба и девушек, а скорее из-за тревожной атмосферы и психологического эротизма, характерных творчеству Шорина. Художник берёт образы из неистощимой массовой культуры и даёт безукоризненным красоткам, затёртым глянцем, новую жизнь. Избавившись от плакатной прямолинейности, хрупкие и угловатые, реалистичные и одновременно эфемерные героини полотен Шорина смущают и загадывают загадки. На них по-прежнему направлены тысячи оценивающих взглядов — даже птицы, кажется, и те недружелюбно поглядывают на них: они никогда (не) одни, хотя часто одиноки.

Ринат Волигамси – молодой российский художник-постконцептуалист, выпускник архитектурно-строительного факультета Уфимского государственного нефтяного технического университета по специальности, представил портретную военную тематику. Лауреат Госпремии России в области литературы и искусства, уфимский художник Ринат Волигамси пользуется славой провокационного творца. 5 лет назад его шокирующие фотоколлажи из жизни вождя мировой революции Владимира Ленина, наделали много шума в российской художественной среде. Согласно его работам, Ленин в детстве любил топить котят, имел брата-близнеца, ездил паломником в Мекку…
kinat-voligamsi.jpg

По мере продвижения по экспозиции выставки огромного Гран Пале, вырисовывается ещё одна тенденция с явно выраженным абстрактно-эротическим «акцентом». Мнения относительно восприятия представленных работ с генитальными принадлежностями, разделились. Одни посмеивались, что владельцы галерей решили не рисковать и произвести амортизацию снятой площади, кстати, очень дорогой.
solomoukha.jpg

Свое мнение высловил известный франко-украинский художник Антон Соломуха: « Это тот случай когда то, что мы видим – не является эротикой, это наверное женское или мужское чтение того, как автор понимает историю искусства и сложность, скажем женской души ».
chizhov.jpg

Так или иначе, фантасмагорическое полотно Алексея Чижова – мрачная аллегория с одиноким, нагим юношей, зачарованно любующимся своим откровенным отражением, представляет собой прообраз нынешнего современного героя.
В работах Чижова нет ни карнавального духа, присущего петербургской «Новой академии» ни развенчивающей иронии соц-арта, ни рефлексии над собственно живописным языком. Кажется, что художник оперирует не разомкнутыми в бесконечность символами, подразумевающими безграничное количество интерпретаций и игру смыслов, а аллегориями, что позволяет рассматривать работы Чижова и как парафраз на тоталитарную неоклассику.
hans_van_bentem.jpg

Керамические работы Hans van Bentem, представленные галереей Флатланд, прославляющие фаллический культ, показались менее двусмысленными…
А вот пиджак директора галереи Blue square с вязаными не то пенисами, не то сосками, не уместным не показался!

Вагинальные композиции Ламии Зиаде (Lamia Ziadé), молодой девушки из Ливана, поражают сексуальным откровением, но после её рассказа о войне, которую она пережила в 7 лет, всё встало на свои места.. Искусство – это тоже психотерапия. Её кoлоритные работы представлены галереей « All about Beirut ».lamia_ziade.jpg

Генеральный комиссар салона, Гийом Пиенс (Guillaume Piens) в своих интервью не раз заявлял, что Art Paris Art Fair не должен быть вторым FIAC-ом. Чтобы разграничить эти значимые салоны, он повернул свой взор к Востоку: « Мы начнём с России, но потом, будем работать с другими странами Восточной Европы. Чего мы точно не хотим, так это работать только с франко-французским искусством. Конечно, людей интересует инвестиционный потенциал.
Стоимость и инвестиционная привлекательность произведений современных российских художников будут расти по мере признания на международном уровне. Арт-экономика в России еще только развивается. У современных художников есть потенциал на международных аукционах ».
gold_art_fair.jpg

Art Paris Art Fair 2013 выставила ангажированное искусство России

par | 27 Mar 2013 | 0 commentaires

0 commentaires

Soumettre un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *

Dans la même rubrique…

Министр обороны Франции Жан-Ив Ле Дриан с визитом в России

Министр обороны Франции Жан-Ив Ле Дриан с визитом в России

23 мая в Москве открылась Международная конференция по евробезопасности под эгидой Минобороны. Жан-Ив Ле Дриан примет участие в работе международной конференции по безопасности в Европе, организованной российской стороной.